La Escultura griega clásica fue considerada durante mucho tiempo la cima del desarrollo del arte escultórico en la Antigua Grecia. Se suele tomar como un punto de partida aproximado para describir esta escultura clásica el año 450 a. C. que fue cuando apareció un tratado sobre las proporciones del cuerpo humano escrito por Policleto; su final está marcado por la conquista macedónica sobre Grecia en el 338 a. C., momento en el que el arte griego comienza una gran difusión hacia el oriente, de donde recibió influencias, cambió su carácter y se convirtió en cosmopolita, en la etapa conocida como el periodo helenístico. Es en ese momento cuando se consolida la tradición del clasicismo griego, tomando al hombre como la nueva medida del universo, y cuyo reflejo en la escultura es la primacía abs

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  • La Escultura griega clásica fue considerada durante mucho tiempo la cima del desarrollo del arte escultórico en la Antigua Grecia. Se suele tomar como un punto de partida aproximado para describir esta escultura clásica el año 450 a. C. que fue cuando apareció un tratado sobre las proporciones del cuerpo humano escrito por Policleto; su final está marcado por la conquista macedónica sobre Grecia en el 338 a. C., momento en el que el arte griego comienza una gran difusión hacia el oriente, de donde recibió influencias, cambió su carácter y se convirtió en cosmopolita, en la etapa conocida como el periodo helenístico. Es en ese momento cuando se consolida la tradición del clasicismo griego, tomando al hombre como la nueva medida del universo, y cuyo reflejo en la escultura es la primacía absoluta de la representación del cuerpo humano desnudo. La escultura clásica desarrolló una estética que combinaba los valores idealistas con una representación fidedigna de la naturaleza, pero evitó la caracterización y la interpretación excesivamente realista de las sensaciones emocionales y permaneció por lo general en un ambiente formal de equilibrio y armonía. Incluso cuando los personajes se encontraban representados en escenas de batalla, su expresión no reflejaba la violencia de los hechos.​​ El clasicismo elevó al hombre a un nivel de dignidad sin precedentes, al mismo tiempo en que se le dio la responsabilidad de crear su propio destino y ofrecer un modelo de convivencia armonioso, un espíritu de una educación integral para una ciudadanía ejemplar. Estos valores, junto con su tradicional asociación de la belleza con la virtud, encontraron en la escultura del período clásico, con su retrato idealizado del ser humano, un vehículo especialmente adecuado para expresarlo, y un eficaz instrumento de educación cívica, ética y estética. Se inauguró una nueva forma de representar el cuerpo humano que fue una de las claves para el nacimiento de una nueva filosofía, la estética, además de haber sido el fundamento de movimientos de enorme importancia, como el Renacimiento y el Neoclasicismo; incluso sigue siendo válido hasta el día de hoy. Por lo tanto, su impacto en la cultura occidental es muy importante, y es tomada como la referencia central para el estudio de la Historia del arte occidental. Pero más allá de su valor histórico, su calidad artística intrínseca raramente ha sido puesta en duda; la gran mayoría de los críticos antiguos y modernos la enaltece y los museos que la conservan son visitados por millones de personas cada año. La escultura griega clásica, aunque a veces ha recibido algunas críticas relacionadas con sus ideologías, el dogmatismo estético y otras exclusividades, todavía puede tener un papel positivo y renovador en el desempeño del arte y la sociedad contemporánea.​​​ (es)
  • La Escultura griega clásica fue considerada durante mucho tiempo la cima del desarrollo del arte escultórico en la Antigua Grecia. Se suele tomar como un punto de partida aproximado para describir esta escultura clásica el año 450 a. C. que fue cuando apareció un tratado sobre las proporciones del cuerpo humano escrito por Policleto; su final está marcado por la conquista macedónica sobre Grecia en el 338 a. C., momento en el que el arte griego comienza una gran difusión hacia el oriente, de donde recibió influencias, cambió su carácter y se convirtió en cosmopolita, en la etapa conocida como el periodo helenístico. Es en ese momento cuando se consolida la tradición del clasicismo griego, tomando al hombre como la nueva medida del universo, y cuyo reflejo en la escultura es la primacía absoluta de la representación del cuerpo humano desnudo. La escultura clásica desarrolló una estética que combinaba los valores idealistas con una representación fidedigna de la naturaleza, pero evitó la caracterización y la interpretación excesivamente realista de las sensaciones emocionales y permaneció por lo general en un ambiente formal de equilibrio y armonía. Incluso cuando los personajes se encontraban representados en escenas de batalla, su expresión no reflejaba la violencia de los hechos.​​ El clasicismo elevó al hombre a un nivel de dignidad sin precedentes, al mismo tiempo en que se le dio la responsabilidad de crear su propio destino y ofrecer un modelo de convivencia armonioso, un espíritu de una educación integral para una ciudadanía ejemplar. Estos valores, junto con su tradicional asociación de la belleza con la virtud, encontraron en la escultura del período clásico, con su retrato idealizado del ser humano, un vehículo especialmente adecuado para expresarlo, y un eficaz instrumento de educación cívica, ética y estética. Se inauguró una nueva forma de representar el cuerpo humano que fue una de las claves para el nacimiento de una nueva filosofía, la estética, además de haber sido el fundamento de movimientos de enorme importancia, como el Renacimiento y el Neoclasicismo; incluso sigue siendo válido hasta el día de hoy. Por lo tanto, su impacto en la cultura occidental es muy importante, y es tomada como la referencia central para el estudio de la Historia del arte occidental. Pero más allá de su valor histórico, su calidad artística intrínseca raramente ha sido puesta en duda; la gran mayoría de los críticos antiguos y modernos la enaltece y los museos que la conservan son visitados por millones de personas cada año. La escultura griega clásica, aunque a veces ha recibido algunas críticas relacionadas con sus ideologías, el dogmatismo estético y otras exclusividades, todavía puede tener un papel positivo y renovador en el desempeño del arte y la sociedad contemporánea.​​​ (es)
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  • Introduction (es)
  • The Statue of Athena and other Treasures in the Parthenon (es)
  • Corpo e Cidadania em Atenas Clássica (es)
  • Epilogue: Gender and Desire (es)
  • The Times They Are A'Changing: Developments in Fifth-Century Funerary Sculpture (es)
  • Pitágoras matemático y el número pitagórico (es)
  • The Parthenon and the Temple of Zeus at Olympia (es)
  • Plato and Painting In RUTTER, N. Keith & SPARKES, Brian (es)
  • Wiedewelt, Winkelmann and Antiquity (es)
  • Social structure, cultural rationalisation and aesthetic judgement in Classical Greece (es)
  • Athenian Funerary Monumentos: Style, Grandeur and Cost (es)
  • Notes on the Reception of the Polykleitan Style: Diomedes to Alexander (es)
  • Twentieth-Century Rhetoric: Enforcing Originality and Distancing the Past (es)
  • The Theme: Philosophy/Phenomenology of Life inspiring Education for Our Times (es)
  • The Force of Classical Greece in the Formation of Romantic Age in Germany (es)
  • Introduction (es)
  • The Statue of Athena and other Treasures in the Parthenon (es)
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  • The Times They Are A'Changing: Developments in Fifth-Century Funerary Sculpture (es)
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  • Claude Mossé (es)
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  • vii-xii (es)
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prop-es:título
  • Arte Griego (es)
  • El arte griego (es)
  • Historia del Arte Espasa (es)
  • Western Sculpture: Ancient Greek - The Classical period - Early Classical (es)
  • Historia Universal del Arte, La Antigüedad clásica, Vol. II (es)
  • The rediscovery of antiquity. The role of the artist (es)
  • Herculean Muscle!: The Classicizing Rhetoric of Bodybuilding (es)
  • Western Sculpture: Ancient Greek: The Classical period: Late Classical period (es)
  • Analecta Husserliana Paideia: volumen LXVIII (es)
  • Ancient Greeks West and East (es)
  • Ancient sculptural copies in miniature (es)
  • Archaic and Classical Greek Art (es)
  • Aristotle on the Function of Tragic Poetry (es)
  • Art and experience in classical Greece (es)
  • Athens in decline, 404-86 B.C (es)
  • Beauty is in the eye of a Greek chisel holder (es)
  • Constructions of the Classical Body (es)
  • Historia Universal del Arte Volumen II (es)
  • Historia de la estética: La estética antigua (es)
  • Historia del arte - 1 (es)
  • Naked Truths (es)
  • Olhares do corpo (es)
  • Paths from Ancient Greece (es)
  • Polykleitos, the Doryphoros, and Tradition (es)
  • The Archaeology of Ancient Greece (es)
  • The Greek Tradition in Sculpture (es)
  • The Legacy of Greece (es)
  • The Legacy of Rome (es)
  • The Parthenon:from antiquity to the present (es)
  • The ancient art of emulation (es)
  • The classical heritage and its beneficiaries (es)
  • Word and image in Ancient Greece (es)
  • Word and image in ancient Greece (es)
  • Images in mind: Statues in Archaic and Classical Greek Literature and thought (es)
  • Periklean Athens and its legacy:problems and perspectives (es)
  • The Aesthetics of Mimesis: ancient texts and modern problems (es)
  • 'Italian and Spanish Art, 1600-1750: Sources and Documents (es)
  • The Oxford History of Greece and the Hellenistic World (es)
  • The Epigraphy of Death: Studies in the History and Society of Greece and Rome (es)
  • The Art of Classical Greece . In Heilbrunn Timeline of Art History (es)
  • The Representation of the Past: Museums and Heritage in the Post-Modern World (es)
  • Classical Bearings: Interpreting Ancient History and Culture (es)
  • Arte Griego (es)
  • El arte griego (es)
  • Historia del Arte Espasa (es)
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  • Historia Universal del Arte, La Antigüedad clásica, Vol. II (es)
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  • Aristotle on the Function of Tragic Poetry (es)
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  • 'Italian and Spanish Art, 1600-1750: Sources and Documents (es)
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  • La Escultura griega clásica fue considerada durante mucho tiempo la cima del desarrollo del arte escultórico en la Antigua Grecia. Se suele tomar como un punto de partida aproximado para describir esta escultura clásica el año 450 a. C. que fue cuando apareció un tratado sobre las proporciones del cuerpo humano escrito por Policleto; su final está marcado por la conquista macedónica sobre Grecia en el 338 a. C., momento en el que el arte griego comienza una gran difusión hacia el oriente, de donde recibió influencias, cambió su carácter y se convirtió en cosmopolita, en la etapa conocida como el periodo helenístico. Es en ese momento cuando se consolida la tradición del clasicismo griego, tomando al hombre como la nueva medida del universo, y cuyo reflejo en la escultura es la primacía abs (es)
  • La Escultura griega clásica fue considerada durante mucho tiempo la cima del desarrollo del arte escultórico en la Antigua Grecia. Se suele tomar como un punto de partida aproximado para describir esta escultura clásica el año 450 a. C. que fue cuando apareció un tratado sobre las proporciones del cuerpo humano escrito por Policleto; su final está marcado por la conquista macedónica sobre Grecia en el 338 a. C., momento en el que el arte griego comienza una gran difusión hacia el oriente, de donde recibió influencias, cambió su carácter y se convirtió en cosmopolita, en la etapa conocida como el periodo helenístico. Es en ese momento cuando se consolida la tradición del clasicismo griego, tomando al hombre como la nueva medida del universo, y cuyo reflejo en la escultura es la primacía abs (es)
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